2026年央视重磅推出的历史正剧《太平年》，凭借五代十国“纳土归宋”的独特题材、精良服化道及倪大红、梅婷等老戏骨的加持，开播便斩获7.8分豆瓣佳绩，却因女主角周雨彤的演技引发全网争议。作为周雨彤产后复出的首部古装正剧，她饰演的吴越王后孙太真，本应是乱世中刚柔并济的灵魂人物，却被网友吐槽“演技空洞、毫无层次感”，从情绪表达、角色适配到台词功底全面拉胯，这场演技崩塌不仅拖累了剧集质感，更暴露了年轻演员驾驭历史正剧的短板，900字深度剖析其演技硬伤与争议根源。

        周雨彤演技崩塌的核心，是情绪表达单一空洞，缺乏感染力与层次感。孙太真作为贯穿全剧的核心女性角色，有着复杂的人生弧光——从海岛少女的灵动，到王妃的端庄果敢，再到见证乱世的悲悯，角色情绪的跨度极大，而周雨彤的演绎却始终停留在“表面化”，沦为网友口中的“AI式演技”。剧中关键哭戏堪称重灾区：父王驾崩时，她全程面无表情、眼神空洞，仅靠嘴角微动勉强表现悲伤，连最基本的肢体颤抖都没有，与剧情传递的悲恸氛围严重脱节；目睹汴梁流民流离失所、啃食尸骨的乱世惨状时，对手演员白宇已用细微的神态变化传递出痛苦与无力，她却依旧神色平静，甚至带着几分漠然，完全没能诠释出角色心系苍生的悲悯底色。

        更令人出戏的是，她的表演全程缺乏细节支撑，无法驾驭角色的“刚柔并济”，仅能生硬切换两种状态，毫无过渡感。剧中孙太真既有提剑护夫君的果敢，也有私下吃醋打闹的娇憨，既有劝解开导夫君的通透，也有拿出嫁妆筹粮的决绝，这些反差本应是角色的亮点，却被周雨彤演绎得十分割裂。展现果敢时，她只会刻意皱眉头、瞪眼睛，眼神里没有坚定，只有刻意的凌厉；表现娇憨时，又过于浮夸做作，与乱世背景下的角色气质格格不入，甚至不如饰演少年孙太真的小演员灵动自然，形成鲜明反差，进一步凸显了其演技的短板。

        台词功底薄弱，与历史正剧的调性严重脱节，是其演技崩塌的另一大硬伤。历史正剧对台词的节奏感、古韵感要求极高，而周雨彤全程采用现代口语化腔调，咬字含糊、语气平淡，毫无古韵可言，即便面对藏着算计与深意的对话，也能说得平铺直叙，完全无法传递出角色的情绪与台词的深层含义。更尴尬的是，在与梅婷、倪大红等老戏骨对戏时，她完全接不住对手的戏，眼神飘忽不定，仿佛在看提词器，气场被全面压制，两人同框的戏份的里，一边是老戏骨指尖都在传递情绪的细腻演绎，一边是她面无表情的念台词，观感十分割裂，被网友吐槽“一人拖垮全剧配角”。

        除了演技本身的硬伤，周雨彤与孙太真这一角色的适配度极低，进一步放大了演技的短板。一方面，年龄与形象的错位过于明显——周雨彤拍摄时31岁，却要演绎角色的少女时期，比角色实际年龄大出一倍多，即便靠妆容修饰，也难掩成熟感，与少女的灵动气质相去甚远；另一方面，她的现代清冷脸难以撑起乱世王后的厚重感，精致的现代妆容的（隐形眉形、无瑕底妆）与五代十国粗粝沧桑的整体氛围严重割裂，即便凤冠服饰贴合晚唐风格，也依旧显得格格不入，像“串场的古偶演员”，与历史正剧的质感格格不入。

        不可否认，周雨彤为角色付出过努力，开拍前查阅史料、练习礼仪，打戏、骑马戏也亲自上阵，但努力并不等于合格，尤其是在《太平年》这样一部制作精良、配角全员在线的历史正剧中，演技的短板被无限放大。该剧聚焦乱世中的家国情怀与民生疾苦，配角群像鲜活立体，权臣的精于算计、百姓的挣扎坚守，都被演绎得淋漓尽致，而作为女主角的周雨彤，却没能抓住角色的核心，将乱世王后演成了“空洞的花瓶”，甚至让男女主的情感戏沦为“古偶恋爱乱入历史正剧”，破坏了剧集的整体质感。

        此次周雨彤在《太平年》中的演技崩塌，并非偶然，而是年轻演员转型历史正剧的普遍困境——过度依赖颜值与舒适区，缺乏对角色的深度揣摩，也没有足够的台词与演技积累，难以驾驭历史角色的厚重感与复杂性。历史正剧不是古偶剧，不需要浮夸的表情与空洞的颜值，需要的是演员沉下心来解读角色，用细腻的演技赋予古人血肉与灵魂。

        对于周雨彤而言，此次争议或许是一次警醒。她曾凭借《大宋少年志》中的赵简圈粉，证明过自己的演技，但此次在历史正剧中的翻车，也说明她的演技仍有很大的提升空间。希望她能正视争议，摒弃流量思维，沉下心来打磨演技，读懂角色背后的时代与情怀，而不是单纯依靠努力的噱头消耗口碑。毕竟，对于演员而言，最终能立足的，从来都是扎实的演技，而非颜值与努力的自我感动。