《品质中国》节目组推出新作《云雀叫天录》，剧集把故事舞台放在清末民初，在梨园这片独特的时代土壤里展开叙事。作品以京剧这一国粹作为基底，没有选取名角大家的传奇人生，而是把镜头给到戏台底层的小人物，记录他们在动荡年代，凭着微弱力量追逐高台梦想，守住内心底线的成长故事。

清末民初，新旧时代交替，时局起伏不定。京剧艺术处在一个特殊阶段，戏班游走城乡，戏台既是谋生的场所，也是各方观念碰撞的地方。达官贵人捧角，市井百姓看戏，新思潮不断涌入，传统梨园的规矩、行规都在经受冲击。很多梨园题材影视，习惯围绕已经成名的名伶展开，写他们大红之后的恩怨情仇。《云雀叫天录》选择把视角下移，聚焦还没出头的底层学徒，从拜师、压腿、吊嗓的苦日子开始讲起。

主角这群少年，出身各不相同。有人家境贫寒，进戏班只为讨一口饭吃；有人心底热爱唱腔，不顾家人反对踏入梨园。他们日复一日熬过枯燥严苛的基本功训练，登台时要面对台下观众的挑剔，还要应对戏班内部的竞争，时局动荡带来的生存压力，也不断落在他们身上。乱世之中，登台唱戏不只是爱好，饭碗随时会被战火、时局变动打碎。面对诱惑与磨难，这群年轻人做出不同抉择，有人放弃初心，有人坚持守住唱戏的底线。

京剧元素贯穿整部作品。创作团队邀请京剧行业专家全程参与剧本打磨，唱腔、身段、戏服、脸谱、戏台布局，都参照清末民初梨园真实样貌。演员提前开启封闭式集训，练习台步、水袖、念白，尽量还原当年梨园学徒的状态。剧中穿插完整选段，但不会单纯堆砌戏曲表演，每一段唱段都服务人物情绪，角色的喜怒哀乐，借由唱腔传递出来。

放在当下国产剧集市场来看，梨园题材已经许久没有新的重磅作品。很多年代剧偏爱宏大的历史事件，聚焦大人物的命运。《云雀叫天录》换了叙事角度，宏大的时代背景退为底色，故事重心落在普通人的悲欢。时代浪潮滚滚向前，这些小人物力量微弱，很难改变大环境，但依旧守住自己认定的准则。

社交平台上，提前看过样片片段的观众看法各有不同。一部分观众觉得，这部作品让国粹走出博物馆式的展示，把京剧和普通人的人生故事结合，更容易让年轻观众读懂梨园行当的艰辛。也有观众提出顾虑，年代戏很容易出现历史细节漏洞，梨园行话、后台习俗能不能做到严谨，还要等成片完整放出。

剧集创作团队在采访里聊到，创作过程走访多地老梨园，拜访尚在的老艺人，收集大量口述史料。清末民初梨园行当有很多不为人知的规矩与辛酸，这些一手素材，被放进故事当中，让戏班的生活更有真实质感。

国粹题材影视，一直存在一个难题。单纯展示戏曲，普通观众容易觉得枯燥；过度戏剧化改编，又容易丢失京剧本身的韵味。《云雀叫天录》尝试平衡两者，用少年追梦的故事吸引观众，再借人物的舞台，传递京剧艺术独有的魅力。

时代洪流之下，个体的力量显得渺小。《云雀叫天录》想要传递的内核，就是普通人即便力量有限，也可以守住内心的准则。戏台方寸，台上演绎世间悲欢，台下戏子也在经历属于自己的人生。